Сопрано Надежда Павлова, одна из самых ярких и известных отечественных певиц, представила монооперу Франсиса Пуленка «Человеческий голос» в Большом зале Петербургской филармонии. Академический симфонический оркестр, возглавляемый Артемом Абашевым, сопровождал выступление певицы. Рассказывает Владимир Дудин.

Перед исполнением «Человеческого голоса» Пуленка, публике были представлены произведения Рахманинова — симфоническая фантазия «Утес» и Второй фортепианный концерт. Концерт был приурочен к 90-летию Александра Дмитриева, который руководил АСО с 1977 по 2018 год. Оба произведения Рахманинова, с их инструментальной и симфонической глубиной, подчеркнули тему человеческого голоса, который стремится пробиться сквозь шум времени и быть услышанным.

«Утес», написанный Рахманиновым в 1893 году, отражает чувства, возникшие под впечатлением от рассказа Чехова «На пути», где говорится о сильном чувстве, ночном разговоре и расставании. Это создает основу для русской рифмы, созвучной моноопере Пуленка. Второй фортепианный концерт, созданный в 1900 году, символизировал выход Рахманинова из душевного и физического кризиса после провала его Первой симфонии в Петербурге. В этом произведении идея поддержки «одинокого голоса человека» нашла отражение в исполнении молодого пианиста Александра Кашпурина.

Артем Абашев начал выписывать тему голоса с первых нот «Утеса», давая оркестру звучать с той исключительностью, которую ожидают от оркестра высокого класса. АСО, отличающийся особым положением, всегда включал в свой репертуар разнообразную музыку, что придавало ему мобильность и гибкость в интерпретации произведений.

Во Втором фортепианном концерте тему голоса подхватил Александр Кашпурин. Его исполнение в первой части концерта было скорее камерным и салонным, но в последующих частях его голос проявился более ярко и мощно. Надежду Павлову публике знакома не только по «Человеческому голосу», но и по другим её выступлениям на российских и зарубежных сценах.

В исполнении «Человеческого голоса» Павлова достигла новой высоты. Несмотря на присутствие большого оркестра, возникала иллюзия, что на сцене только она. Артем Абашев, хорошо знающий выразительные возможности Павловой, виртуозно построил драматургию монооперы, создавая ощущение психологической лихорадки и разлуки.

Изначально роль в филармонии должна была исполнить французская певица Стефани д’Устрак, но она не смогла приехать из-за санкций. Несомненно, д’Устрак исполнила бы монооперу иначе, но Павлова нашла в интерпретации свою интонацию и стиль, превзойдя даже запись Галины Вишневской. Её пение, насыщенное экспрессионизмом, напоминало монооперу «Ожидание» Таривердиева. Певица не превратила текст в речитатив, а обогатила его красотой и полнозвучием оперного саунда, поднимая тему на уровень античной трагедии.

Ссылка на источник:   https://www.kommersant.ru