XXIV фестиваль «Площадь искусств», организуемый Санкт-Петербургской филармонией, впервые в своей истории представит мировую премьеру нового сочинения, специально написанного для этого события. 14 декабря состоится премьера симфонии Валерия Воронова, композитора, чья музыка звучит как в России, так и за рубежом. Накануне мероприятия Гюляра Садых-заде побеседовала с Вороновым о процессе создания симфонии и о том, как жанр классической музыки адаптируется к современности.
— Как именно вам поступил заказ на написание симфонии? Не было ли трудностей в работе с большим симфоническим оркестром, ведь современные композиторы редко обращаются к такому составу? — спросила журналист. — Заказ пришел от Николая Алексеева, главного дирижера первого филармонического оркестра ЗКР. Мы знакомы с ним уже около 20 лет. Нас познакомил петербургский пианист Михаил Мищук, с которым Алексеев часто выступал. Николай Геннадьевич раньше никогда не заказывал новые произведения, но, видимо, настал момент, когда он решил, что хочет услышать симфонию от меня.
Воронов признался, что для него написание симфонии стало творческим вызовом. Хотя он никогда раньше не писал в классическом понимании симфоний, когда ему прислали записи с репетиций, он понял, что внутренне был готов к такому проекту. «Современные композиторы, по сути, забыли, что такое симфония как жанр и форма, — отметил он. — Я не могу представить, как можно написать классическую симфонию, находясь в актуальном музыкальном поле».
Композитор подчеркнул, что симфония для него — это не просто четырехчастный цикл, а концепция человека Нового времени. «Я думал о форме, о том, что это исторически сложившийся цикл, — объяснил он. — Но как четырехчастный цикл он мне не интересен. А вот как концепция человека — да, потому что это всегда интересно».
Партитура симфонии была завершена более года назад. Алексеев серьезно подошел к подготовке премьеры, и они с Вороновым долго обсуждали детали композиции, включая очередность частей. «Возможность написать музыку для большого симфонического оркестра меня заинтриговала, — сказал композитор. — Я знал, для какого оркестра пишу, и учитывал его сильные стороны».
Воронов отметил, что симфония состоит из двух частей, и одна из них включает диалектическое развитие, а другая — нет. Главная идея произведения — вопрос необратимости времени и невозможности вернуться назад. «То, что сделано, сделано, и пути назад нет, — объяснил он. — Это как в финале сочинения Гия Канчели «Стикс», где долгий соль-минор переходит в резкий аккорд, символизирующий внезапный обрыв».
Композитор также рассказал, что симфония не является тональной, хотя в ней есть элементы додекафонной техники. «Вторая часть написана в свободной додекафонной технике, — пояснил он. — Но в целом звучит не слишком диссонантно».
Воронов подчеркнул, что современный композиторский процесс часто ориентирован на новизну и сложность, что может привести к диктату сложности. «Я учитываю особенности исполнительской манеры заказчика, — сказал он. — Я знаю, кто будет играть мою музыку, и представляю, как она будет звучать».
Интервью с Валерием Вороновым стало важным этапом подготовки к премьере его симфонии на фестивале «Площадь искусств», которая откроет новые горизонты в современной классической музыке.
Ссылка на источник: https://www.kommersant.ru
