Музыка и пение никогда не перестанут привлекать аудиторию живых концертов. Что может быть лучше, чем забыть на вечер о сложностях и задачах повседневной жизни, слушая голос или инструмент любимого исполнителя? Душа становится молодой, наполняется романтикой и влюбленностью в каждое мгновение, проведенное на земле. Мероприятия, которые организует бренд Berin Iglesias Art, — это больше, чем концерты, в них соисполнителями становятся залы и стадионы зрителей, закатное солнце на крыше отеля, июльский ветер в Италии. О том, как удается организовывать самые популярные и зрелищные события в мире музыки, рассказывает основатель продюсерской компании Berin Iglesias Art Максим Берин.

Лара Лычагина: Больше 20 лет ваша компания занимается организацией событий мирового масштаба. Что было самое интересное в этот период и самое сложное?
Максим Берин: Мы более 20 лет находимся в сфере энтертейнмент-индустрии. Большинство из множества мероприятий и концертов остались в памяти, можно достать из калейдоскопа воспоминаний любое, несмотря на такой долгий срок. Из самых ярких событий — это, конечно, работа с Michael Bublé, с Элтоном Джоном. Всегда невероятное удовольствие доставляет работа с Роби Вильямсом. Это мэтры величайшего масштаба, что ни в коем случае не умаляет значимости нашей работы с Шарлем Азнавуром в течение его последних 5 лет жизни, и с такой легендой, как Тони Беннет, которому мы желаем сегодня крепкого здоровья, и с другими столь же большими артистами-звездами. Опыт общения с ними оставляет неизгладимые впечатления, и, надеюсь, когда когда-нибудь я напишу мемуары, в которых детально вспомню все эти события.

Л.Л.: Кто были ваши первые звезды?
М.Б.: Первыми моими звездами были классические артисты — Юрий Башмет, Миша Майский. Были концерты с Джоном Келли, с группой Scorpions, начало было неплохое.

Л.Л.: Расскажите интересную историю, связанную с первыми концертами. 
М.Б.: Каждый концерт имеет ту или иную историю — и первый, и последние. Каких-то глобальных казусов не случалось, хотя артисты опаздывали на самолеты, прилетали за 5 минут до начала мероприятия частным бортом; выходя на концерт, оказывались без нот, инструменты терялись — таких историй можно вспомнить немало. Много хорошего происходит. Из последнего мне запомнится невероятный вечер с Андреа Бочелли и Джейми Каллумом (Jamie Cullum) на фестивале в прошлом году на невероятном острове Капри в Италии. Был потрясающий июльский вечер в отеле Капри Палас на крыше — с закатом солнца. Это было фантастически прекрасно.

Л.Л.: Как сложился ваш тандем и партнерство с Хорхе Иглесиасом?
М.Б.: С учетом того, что мы уже более 10 лет вместе, можно сделать вывод о том, что тандем сложился довольно-таки неплохо. В пользу такого вывода говорит и то, что количество концертов увеличилась в несколько десятков раз, как и карта нашей деятельности, и количество представительств. Могу сказать, что один в поле не воин, поэтому мы друг друга понимаем с полуслова и знаем, чего ожидать от каждого. Мы работаем на успех нашего бренда Берин Иглесиас Арт, который стал международным.

Л.Л.: В одном из интервью вы сказали, что сейчас больше востребованы российские артисты. Расскажите, какие и чем это обусловлено?
М.Б.: На сегодняшний день — не знаю. Это интервью было явно до 2022 года. Где-то недавно прочитал, что с учетом нынешней политической ситуации взгляды, вкусы, интересы и приоритеты меняются. Но тем не менее — русскую культуру никто не отменял. Культура в принципе культура не должна иметь под собой политической подоплеки. У нее есть свойство вдохновлять и окрылять людей, это самое главное, это то, что и ожидается от искусства. Это нужно, это было, есть и будет во все времена. 

Л.Л.: Кто ваша аудитория? Какую музыку она ждет?

М.Б.: У нас очень разноплановая аудитория, потому что мы проводим концертные мероприятия более чем в 20 странах мира. Это и небольшие концерты на 2–3 тысячи человек, и концерты в Альберт-Холле и подобных залах на 4–5 тысяч человек, и на 10–15 тысяч зрителей, и стадионные концерты на 20–50 тысяч человек. Делаем мы и пикард-фестивали, VIP-ужины, гала-ужины на 200–300 человек. Поэтому оценивать аудиторию стоит исходя из формата, артистов, концепта. Аудитория у нас всегда разная, и мы этим гордимся: можем работать для любой публики, будь то поклонники классики, джаза, рок- и поп-музыки, оперы, балета. Мы всегда находим лучшее и смело можем сказать, что практически во всех областях представлены на самом высоком профессиональном уровне.

Л.Л.: Есть ли звезды, с которыми партнерские отношения переросли в дружеские? Расскажите истории, связанные с этим.

М.Б.: Со многими артистами. И мы стараемся, чтобы это так и происходило. Конечно, все люди разные, у всех разные характеры, настроения. Когда человек из просто хорошего музыканта превращается в мировую звезду, у него многое меняется во взглядах на жизнь и людей. Кто-то становится суперзвездным и ничего не видит ниже своего носа, а кто-то остается адекватным. Мы очень уважаем и ценим тех, кто остается самим собой и не взлетает на Луну, остается человеком в первую очередь. Это для нас самый главный фактор. Профессионалом можешь ты не быть, но человеком быть обязан! С этим лозунгом мы и движемся всегда вперед.

Что касается имен, то можно упомянуть таких, как Робби Вильямс, это Энрике Игелсиас. Из российских — Игорь Верник, Вадим Верник, прекрасные отношения у нас с Эмином Агаларовым, с Денисом Мацуевым, Максимом Венгеровым. Много можно назвать тех, с кем сложились действительно теплые дружеские отношения, и они длятся уже годами.

Л.Л.: В чем сила ваших мероприятий? Может есть особенная миссия, которую вы чувствуете за своей компанией?

М.Б.: Можно зачастую сказать, что человек питается эмоциями. Музыка, концерты, мероприятия — это то, что дарит искренние и чистые эмоции, чувства. И с этой точки зрения, может быть, мы несем какую-то особенную миссию. Донести до наших зрителей открытое, чистое и душевное послание, помочь отстраниться от каких-либо жизненных проблем, вспомнить молодость, насладиться знакомыми мелодиями, увидеть любимого артиста — это бесценно. Мы с нашей командой сами вдохновляемся, вкладывая все силы и время в реализацию каждого мероприятия без исключения и получаем невероятное истинное удовольствие на следующий день вечером после концерта, получая отзывы да от благодарных зрителей. И это для нас самая большая награда.


Л.Л.: В чем отличие работы с российскими и зарубежными звездами? С кем работать легче?

М.Б.: С зарубежными звездами. У них все более структурировано, четко, понятно, продумано, и проговорено заранее. Нередко иностранные звезды входят в понимание относительно формата мероприятия, концерта, площадки, пожеланий спонсоров и партнеров и так далее. С российскими артистами в этом плане тяжелее, потому что все делается немножко на пальцах, на эмоциях, затмевающих соображения здравого смысла. Но это не отменяет того, что у нас много потрясающих артистов из России, стран СНГ, с которыми мы очень дружим, любим сотрудничать и регулярно взаимодействуем.

Л.Л.: Расскажите про самые странные райдеры.

М.Б.: Райдеры бывают действительно очень странные. Видимо их создание зависит от амбиций, причем зачастую не самого артиста, а его директора. Кто-то желает увидеть в гримерной комнате то, чего он ранее своей жизни никогда не видел. Это если говорить о бытовых райдерах. Взлетев на вершину успеха, заказывают коньяк по 10–15 тысяч евро, вина по 23–40 тысяч за бутылку. Это выглядит больше как попытка развода организатора на деньги, чтобы он меньше заработал: если нам больше не дают, то пусть и сами не заработают. Считаю, что политика это неправильная. У нас часто бывает, что ты работаешь 3-4-5-6 месяцев, вкладываешь свои деньги, а потом их не можешь даже вернуть вложения, или только часть возвращаешь, или ничего. Иногда выходишь в ноль и прыгаешь из от счастья, что не попал, хотя на самом деле работы, времени и сил вложено немало.

Л.Л.: Есть ли артисты, с которыми вы не работаете или больше не будете работать?

М.Б.: Да, есть такие артисты, которых мы вносим в блэк-лист. И под каким бы соусом у нас бы их ни запрашивали или при каких бы условиях нам бы ни хотелось их, исходя из прекрасного творчества, пригласить, мы с ними не работаем. На это есть ряд очень весомых причин.

Л.Л.: Конфликтные ситуации – это частая история в вашем бизнесе?

М.Б.: Мы стараемся не доводить до конфликтов, насколько это возможно. Но если партнерская сторона целенаправленно идет на конфликт, мы отвечаем радикальными шагами и действиями. Бывает, что это приводит к по окончанию взаимоотношений, если потом неправая сторона не делает шага к примирению.

Л.Л.: У вас всегда потрясающий подбор артистов. Это выбор времени, требований публики или вы сами выбираете звезд?

М.Б.: Что касается подбора артистов, могу сказать, что да, имею неплохой вкус и стараюсь всех подбирать сам. Конечно же, понимаю при этом, каких артистов хотелось бы видеть людям, параллельно идет и аналитика, и анализ рынка. Но в итоге подбор каждого артиста ведется непосредственно мной или моим партнерам Хорхе Иглесиасом.

Л.Л.: Есть ли звезда, с которой вы еще не работали, но мечтали бы?
Ваши планы на 2023 год?

М.Б.: Есть такие звезды. Это Адель. Сейчас хотим поработать с группой Måneskin. Мне лично хотелось бы поработать с Лайонеллом Ричи. Есть, конечно, и другие имена: хочется вернуться к работе с Майклом Бубле (Michael Bublé), потому что это невероятное удовольствие, эстетическое и профессиональное.

Что касается планов, то они у нас грандиозные. У нас пройдет ряд фестивалей: Forte, Marnier, Монако, Порто-Черва, на острове Капри, в Турции, Дубае, Марбелье и других местах. Запланирован также  ряд концертов в Спортинг-клубе Монако с фантастическим Тарканом, с нашим любимым артистом Эросом Рамазотти, концерт Робби Вильямса в Испании, огромное количество туров, стадионных, арендных концертов. Год обещает уже жаркий и обещает быть еще жарче. Мы проведем более 200 мероприятий, запланированных на этот год, так что будем очень рады видеть всех друзей и поклонников творчества артистов и форматов, в которых мы проводим мероприятия.